La música llegó a la vida de Fran Baraja siendo un niño. Sus primeros pinitos los hizo con el folclore, aunque pronto comenzó a beber de otras fuentes como el rock o la música electrónica. Sus estilos han ido evolucionando en función de sus procesos vitales y admite que gran parte de su formación musical tiene un componente vocacional. La canariedad para este “folclorista underground”, tal y como él mismo se define, es la esencia de su trabajo y está presente hasta en su forma de vestir, siempre fiel al cachorro canario (sombrero) y su manta esperancera. Le gusta compartir su pasión por el folclore y adaptarlo a las nuevas generaciones. Comprometido con su tierra, Fran cuenta con 40.000 mil seguidores en las redes sociales, ventana esencial para acercar su arte a todos los públicos; también protagoniza una sección semanal en el programa La Alpispa de la Radio Canaria. Con 7 discos y 10 singles a sus espaldas, este músico “made in Canarias” ha sabido encontrar su estilo y demostrar que cualquier edad es buena para abanderar la canariedad.
Arranca 2026, un nuevo año y buen momento parea hacer balance, cuéntanos, ¿cómo empezó tú carrera profesional?
Desde que tengo 7 años he dado conciertos con agrupaciones folclóricas en mi barrio, La Cuesta. Pero como cantautor empecé tocando en las calles de La Laguna, donde estuvimos más de una década con mi banda, entre la plaza de la catedral y La Concepción. Aunque he hecho de todo y tocado en toda clase de escenarios, desde inmensos delante de 20.000 personas, a bodas bautizos y comuniones, pasando por hoteles, y toda clase de eventos.
La música te atrajo desde muy pequeño y te ha llevado a trabajar fuera de Canarias y en buena parte de Europa. ¿Hay genes artísticos en tu casa? ¿Vives de la música?
Siempre en mi familia se habló de que hay un tío abuelo mío que era parrandero y músico, pero en principio no, mi padre, empezó algo tarde a tocar y me crié de parranda en parranda con él, me regalaba instrumentos, aunque él no se dedica a la música, así que ha sido mucha parte vocacional.
A lo largo de tu vida has tocado varios palos musicales, rock, folclore, música electrónica, ¿con cuál te sientes más identificado?
Quien conoce mi proyecto sabe que hemos ido mutando, de estilo en estilo, cada uno forma parte de una etapa del proyecto y del proceso, para mí ninguno es mejor que otro, simplemente refleja el momento en el que estábamos.
¿Quiénes son tus máximos exponentes musicales, ese espejo en que te ha gustado mirarte?
He tenido muchos, siempre me gustaron los bluesman clásicos y los clásicos del rock y pop en inglés y en español (BB king, Rollings, Chuck Berry, The Doors, Extremoduro, Los Rebeldes, Loquillo…) Aunque en lo que a música canaria se refiere crecí escuchando a grandes creadores de la música popular como Arístides Moreno, Pedro Guerra, Rosana, Mestisay, Soul Sanet, Benito Cabrera, Taburiente, Sin fundamento… y mi suerte en algunos casos o desgracia en otros, fue que con los años pude compartir escenarios y aventuras con gente que escuchaba de pequeño, y eso sí fue una experiencia brutal.
Cada semana te asomas a la ventana radiofónica de la Radio Canaria, ¿qué ha supuesto poder contar con este espacio en tu carrera?
La radio Canaria, es como mi casa radiofónica, Eufenio (Eugenio González)y Mersi (Mercedes Martín) me dieron la oportunidad de entrar en el mundo de la comunicación, y me han dado la oportunidad de trabajar con ellos y otras muchas personalidades importantes del mundo de la radio. He aprendido un montón, y ha sido un empujón importante para entrar en la casa de much@s canari@s, que me demuestran su cariño a donde quiera que voy. Siempre estaré agradecido.
¿De qué manera las redes sociales han ayudado también a dar a conocer tu trabajo?
Por supuesto. Las redes tienen su propio tiempo y lenguaje, y entenderlas a día de hoy para un músico es importante, porque te permite llegar al público directamente. Yo intento ser real con honestidad, creo que a la comunidad que me sigue le gusta y lo aprecia. Muestro mis canciones y lo que hay detrás del proyecto.
Fran Baraja es sinónimo de canariedad, ¿qué te llevó a apostar por “lo nuestro”?
Siempre insisto en que no quiero representar a nada ni a nadie, yo represento a mi música y a mi proyecto porque después vienen las decepciones. Yo vivo la canariedad, esa cosa tan maleable, a mi forma, y es cierto que he apostado mi vida tiempo y dinero a eso, pero de forma natural, me ha venido así siempre. Ahora mismo estoy recogiendo, pero han sido muchos años de sembrar y no todo es tan bonito como la gente cree.
Tú trabajo no se entendería sin esas dosis de humor e ironía, ¿qué quieres reivindicar con tu arte?
Una vez me pusieron una etiqueta que me encantó ‘El enfant terrible de la música canaria’ y, es cierto, me he metido con los de un lado y otro por igual (risas). No me considero humorista ni cómico porque para eso están los compañeros que se dedican a eso, pero es verdad que entre canción y canción me dio un día por hablar y la gente empezó a reírse, mi arte va de abajo (de dOnde venimos muchos) a arriba (donde hay menos). Aunque a veces me gusta experimentar con otros sentimientos, como en mi último single MQEP (Me quedo en paz), que no tiene nada de humor, al fin y al cabo, el arte tiene que despertar cosas en el interior, con sentimientos, que son el martillo y cincel del artista.
¿Es fácil hablar de canariedad en un mundo globalizado?
Pese a lo que dicen muchos, es abrir Tiktok y ver a un montón de gente Z, de la nueva generación hablando de nuestra cultura, ahí está el futuro y menos mal que siguen existiendo. Gente joven que le da curiosidad y reivindican lo local frente a lo global. Muy de acuerdo con estas cosas, aunque como millenial no tanto con otras (risas). La canariedad goza de buena salud mientras existan personas que se preocupen por ella. Así que no todo está perdido, solo ha cambiado de medio.
¿Qué es lo que más te preocupa de la Canarias del presente?
El equilibrio del territorio en Canarias, que es limitado.
Por cierto, me encanta el temazo de Rosalía que te mascaste con Cristina Ramos en la sección #parrancover VIP.
Muchísimas gracias, #parrandacover es algo que solo tengo para redes y empezó con una broma, siempre intento mostrar primero mis temas, que para eso soy compositor, pero es verdad que gracias a estos vídeos me ha conocido más gente, y de todas esa gente alguna se queda escuchando mi música propia. La experiencia VIP, fue un salto más allá, empezamos con Besay Pérez, Jadel, grandes voces de aquí haciendo éxitos del momento. El último con Cristina Ramos fue un éxito, para mí fue trabajar con la profesional más grande que he conocido, ella tiene un Ferrari en las cuerdas vocales y que nos lo prestara para estos vídeos fue un orgullo, también por su calidad humana y profesionalidad. Tanto fue el resultado que hasta el mismísimo Quevedo lo compartió en sus redes y para mí eso ya es un logro, es increíble que millones de personas vean nuestros instrumentos. Aunque después no haya salido en ningún programa de folclore en Canarias, pero que estén tranquilos, tampoco voy a ir. Algún día no les quedará otra que llevarme (risas).
Cuéntanos, ¿planes para el 2026? ¿cómo se presenta?
Llenísimo de cosas, trabajo musical nuevo y otras cosas más allá de la música que iré desvelando en mis redes. ¡A tope!
